Treinta años de INDEPENDENCE!!!

Se cumplen treinta años de la edición del colosal álbum, Independence, el disco que significó un antes y un después en la carrera de Sex Museum; motivo suficiente para viajar hasta 1989 y recordar aspectos y detalles de su creación.

Antes de centrarme en la gestación del álbum, me dirijo a la primavera del 88, en la que inician una gira europea en una Volkswagen Transporter, que los lleva por Italia, Suiza, Bélgica y Austria. Les acompañan César Andión y Roberto Feo, amigo de la infancia de Fernando. Era la segunda gira europea de la banda.

Frontera con Francia, año 1988.

Opinión de Andión sobre dicha gira:

"(..) fue mucho mejor organizada, al menos teníamos para comer y para gasolina, y la furgoneta era una Volkswagen Transporter, no una Siata -referencia a la primera gira por Austria del grupo. NdA-. Además vino otro amigo y compartíamos tour managing, conducción, etc."

A raíz de ese viaje, empiezan a tener influencia del hard-rock y de grupos como los Stooges. Para ellos, , supone un gran cambio, tanto de mentalidad como de actitud,y se ven convertidos en una auténtica banda de Rock, hecho que no gustará a sus fans de base.

Ya en 1989, aparece su nuevo álbum, fruto de sus giras por squaters, las noches en garitos de Malasaña, el apoyo de todas las bandas con las que tocaban, las nuevas y variadas influencias (MC5, Alice Cooper, BöC, Blue Cheer…), y los más importante, su cambio de actitud con el que pretenden tomar sus decisiones, empezar un camino nuevo y cortar con todo aquello que no les interesa.

Marta dice al respecto, "el momento más fuerte del grupo, nada más empezar, fue cuando volvíamos de un gira europea...veníamos con cantidad de ideas, fue cuando empezó el sonido Sex Museum, tal y como es hoy, salvaje y contundente". Añade Fernando, "entonces en la época del Independence, cuando ya habían pasado 3 ó 4 años, dijimos : Jóder, esto puedo ir un poco más en serio".

Pepe Ríos, abandona el grupo tras una bronca y su puesto es ocupado, de manera efímera -sólo grabó el disco y formó parte de la gira-, Álvaro Martialay.

Front cover INDEPENDENCE vinilo.

Back cover INDEPENDENCE vinilo.

Romilar-D es  la encargada de publicar el nuevo álbum -anteriormente había lanzado el disco compartido Sex Museum vs Los Macana-.  Juan Hermida -capo de Romilar-, se empeñó en sacar un single antes del álbum completo. Se grabó Get Lost, Free Living y Where I Belong, pero no le gustó esta última a Hermida porque cantaban Miguel y Fernando así que las dos primeras ocuparon el single.

Front cover single Get Lost/ Free Living.

Back cover single Get Lost/ Free Living.

La grabación de Independence fue rápida y sencilla, pero la mezcla trajo problemas al no poder trasmitir la fuera del directo al estudio. Además querían más horas para grabar más temas, pero no aparecieron en el LP, sólo en la reedición en CD; y no se entiende la unidad del disco sin, por ejemplo, Where I Belong en él.

Back cover reedicion CD con los temas extra (10 al 14).

Juan Hermida nos da su opinión al respecto: "(..) se grabaron después y cuando ensamblé el CD incluí todas. Grabamos tres canciones: dos para el single (Get Lost y Free Living) y Where I Belong se grabó a propósito para meterla en algún recopilatoriode nuevas bandas de garage".

Es un disco que no gustó en ningún momento por su sonido pésimo y la tensión y las peleas en la grabación con la discográfica.

Marta, "el Independence no nos gusta mucho, pero por el rollo técnico".

Fernando, "(..) es que el Independence era un disco muy cutre. Hay canciones que sólo las hicimos cuando las grabamos, por ejemplo, Bang Bang y Emotional Divorce. Salí a disgusto de la grabación, quería que sonara súper cañero".

Cuando sale el disco todo el mundo alucina y lo tachan de heavy metal!!!. Por otra parte, la sección más antigua de seguidores, no les perdona este cambio.

Cartel promocional Romilar-D para la salida del disco.

Formación Independence.

Poster gira Independence.

La presentación del álbum fue en la Sala Ya´sta de la calle Valverde, en los límites de la República de Malasaña.

Presentación Ya´sta, calle Valverde, Madrid.

También sufrieron presiones por parte de la compañía que se empeñaba en que cantasen en castellano y que aparecieran en los 40 Principales. Por otro lado, censuraron posters, como la camiseta del club de fans con la polla. Era una compañía independiente con ínfulas de multinacional que trabajaba con grupos pequeños por necesidad, no por gusto.

Sin embargo, fuera del país, comienza a oírse bastante el álbum y a escuchar elogios al salir de gira. Se puede afirmar que Independence es el disco definitivo que los aleja de algunas cosas y les acerca a otras y les acerca a otras, pero sin que nada sea premeditado, simplemente, evolución.

En definitiva, un álbum apabullante, con unas canciones que se convirtieron en himnos en el momento mismo de ser grabadas; si bien no trasmitieron su energía en estudio, sí que lo hicieron en el mismo momento en que se interpretaron en directo.

Para acabar, un vídeo del año 1990, interpretando el himno que dio título al álbum. (El Niño a la batería, después de la salida de Martialay).

Pues, hasta aquí llega este pequeño homenaje al álbum que cambió la vida a Sex Museum y, posiblemente, a muchos de nosotros.

Este año, concretamente en octubre, se cumple el 25 aniversario del legendario e insuperable, SPARKS -para mí, como ya sabéis, mi preferido y su cumbre creativa-, así que, nuevamente, tendrá lugar destacado en el blog.

Gracias, como siempre, por vuestra atención, apoyo y colaboración.

Keep on SexMu!!!

From the Vaults: Unidos (Parálisis Permanente)

De entre todas las variadas -en todos los sentidos- versiones que ha realizado Sex Museum a lo largo de su carrera, hay que una que destaca por mérito propio: Unidos, de Parálisis Permanente.

Desde su primera interpretación -homenaje a Kike Túrmix en 2006-, ha formado parte de sus shows.

Como decía, su estreno fue en el concierto homenaje a la figura del inefable y siempre recordado, Kike Túrmix que, con el epígrafe, All Punk Must Rock..All Rock Must Punk, se celebró en la Sala Copérnico de Madrid el 18 de febrero del 2006. Unos meses más tardes fue incluida en su último álbum de estudio en Locomotive Records, United. Y a día de hoy, sigue ocupando un lugar importantísimo en casi, por no decir todas, sus actuaciones.

Pero vamos a sumergirnos en la canción original y en sus intérpretes, los legendarios Parálisis Permanente, con el ángel caído, Eduardo Benavente, a la cabeza.

Grupo formado a principios de 1981 por el citado Benavente y Nacho Canut -ambos provenían de Alaska y los Pegamoides-, junto con sus respectivos hermanos, Javier y Johnny. Se les considera banda de culto dentro de la contracultura siniestra y punk estatal.

Su primer disco es un EP, compartido con Gabinete Caligari, y contenía los temas Autosuficiencia -y sin duda, su obra maestra-, y Tengo un pasajero. 

Grabado en octubre del 81 y publicado al siguiente año, sus 1000 copias de tirada inicial se agotaron enseguida.

Este repentino éxito, lleva a Servando Carballar -creador del sello DRO-, aparte de reeditar  dicho EP, a proponer al grupo el lanzamiento de una nuevo EP con cuatro canciones nuevas, entre ellas, Quiero Ser Santa y, por supuesto, el himno, Unidos.

Tras algunos cambios en el grupo, entre Ana Curra -pieza fundamental a posteriori para el desarrollo musical de Parálisis-, y en julio de ese año entran a grabar los trece tema de su único álbum, El Acto que se puede considerar como el germen, en el país, de la semilla del movimiento post-punk o afterpunk.

El 14 de mayo de 1984, volviendo de un concierto en León, y dirigiéndose a Zaragoza, el coche en el que viajan varios miembros del grupo, se sale de la carretera en una curva y Eduardo muere en el acto debido a fracturas cervicales. Tenía veinte años. Su legado, a día de hoy, sigue siendo incontestable.

Ahora, tras este breve repaso sobre la historia del grupo, vamos a la experiencia visual....

Actuación en el programa de Ángel Casas, Musical Express.

Y esta actuación corresponde a un medley entre su cover de Bowie, Héroes, y Unidos en la mítica Sala Rock-Ola de Madrid.

Ambas actuaciones en marzo del 83.

Y para acabar el recorrido por esta canción, como no, la adaptación de Sex Museum: fiel a la original, pero con un toque más funky del bajo de Vacas, y un aire a lo Dick Dale de Fernando en el solo, eso sí, con el sonido marca de la casa y con guiño, al final, a Strychnine de los brutales Fuzztones.

El primer vídeo corresponde a la Sala El Límite Rock en Collado Villalba, Madrid, en mayo del año pasado; el segundo, en Cuartel Conde Duque, Madrid, Ciclo Sonido Malasaña, septiembre del mismo año.

Ahora os toca a vosotros comparar las interpretaciones: yo, tengo claro cual es mi preferida.....

Keep on SexMu!!!

Adhesiones Inquebrantables: Álvaro PFF (The Fly Factory)

Este nuevo episodio, de la sección dedicada a personas que han formado parte o han tenido contacto con la Banda a lo largo de su historia, lo ocupa Álvaro Pérez Fajardo, director artístico de  The Fly Factory -creada aproximadamente en el año 2004 junto con su hermano, el renombrado fotógrafo musical, Juan Pérez Fajardo-, artista, fan y, sobre todo, una extraordinaria persona.

Su contacto con Sex Museum ha sido intenso y con excelentes trabajos que definieron el estilo de la Banda en tickets, carteles para conciertos, portadas de discos, etc.
Pero dejamos que nos cuente él mismo su relación con ellos en el cuestionario que os ofrezco a continuación:

-¿Cómo y cuándo empezó tu contacto con Sex Museum?

Cuando empezamos a salir por Malasaña, siendo unos chinorris, ellos tenían ya el grupo, solían pinchar en La Vía Láctea. Eran los mayores de la pandilla, más pintones, giraban y controlaban mucho de música, era habitual ir a ver a Fernando pinchar al Agapo

-¿En qué momento empiezas a colaborar con ellos? ¿De qué trabajo te has sentido más satisfecho? ¿Y la Banda?

Creo que lo primero que hice con ellos fue el cartel del concierto de grabación de “Fly by Night” en la Caracol. Ya había trabajado con Fernando a través de Los Coronas, pero con Sexmu, sino recuerdo mal, ese fue el primer trabajo.

-¿Cuándo tienes algún encargo del grupo, te dan alguna idea o sale todo de ti?

Me mola que me digan que les gusta, para después yo hacer lo que quiera, y a partir de ahí trabajar hasta afinar el trabajo y estemos todos contentos.

-¿Crees que el trabajo en Fifteen Hits That Never Were (portada álbum, pósters, tickets…), es tu obra maestra en el universo Sex Museum?

Uhmmm yo creo que sí, me encanta la portada del cd y el poster de la gira, que quedó muy chulo. Además que el disco mola una jartá.

-¿Podías definir con una palabra o frase lo que ha significado Sex Museum en tu vida o la definición que crees perfecta para ellos?

Buenos amigos, buen rock y aún mejor directo. Creo que Sexmu tiene uno de los mejores directos en España, es imposible aburrirse en un concierto suyo.

-¿Crees que están valorados como se merecen en este país? ¿Qué papel crees que tienen en la escena musical española?

En este país (no se como será en el resto) la escena underground no ha conseguido establecerse como es debido. Sexmu se han pateado todo el país innumerables veces y creo que deberían ser referencia obligada para cualquier persona que le guste el buen rock. Tal vez haya sido el que canten en inglés, pero sin duda deberían ser mucho más conocidos y apreciados.

-¿Sigues o has seguido en contacto con ellos?

Como a todos los amigos, les veo menos de lo que me gustaría, pero bueno, siempre que les veo es un gustazo. Amor incondicional por ellos.

-Canción, álbum, concierto, momento especial con la Banda.

Hmmmm el concierto en la sala Caracol me reventó la cabeza, y el momento Loza y Jota con la doble batería fue salvaje. Puro y tremendo rock visceral, una apisonadora. Y después todos los momentos con ellos han sido buenos, les quiero mucho, y trabajar con ellos siempre ha sido muy fácil, nos tenemos muy pillados el rollo.

Y hasta aquí el pequeño repaso que, gustosamente, Álvaro accedió a relatarnos sobre su relación/ amor con Sex Museum. Os aconsejo -si no la conocéis, hecho que me extraña-, reviséis el fabuloso trabajo realizado por esta artista, es apabullante. Como muestra, estos dos impresionantes posters. 

Os emplazo hasta la próxima entrega de vuestro blog; el tema??? la ocasión y el tiempo lo dirá.

Gracias Álvaro por tu paciencia y dedicarme unos minutos de tu preciado tiempo para que los "fanáticos" pueden saber algo más sobre la historia de la Banda.

Keep on SexMu!!!