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domingo, 30 de diciembre de 2018

SexMuteca: Cartelería (2ª Parte)



Comenzamos con la segunda entrega de Carteles, una retrospectiva de la historia de Sex Musem a través de los carteles de conciertos en los que han figurado a lo largo de su carrera.

Qué mejor manera que adelantar acontecimientos y visionar un cartel que contará con la presencia de la Banda el año próximo.
El primer festival en el que actuaran -este vez como cabeza de cartel-, será en el Sant Antoni Pop Festival, a celebrar en la localidad de Betxí, Castellón
Este festival lleva celebrándose desde el año 2006 y seguro que, contar con la incorporación de Sex Musem, subirá enormemente su prestigio.

Y de un año que todavía no ha llegado, me traslado al cuarto concierto de la Banda, concretamente el ofrecido en el legendario Templo del Gato de Madrid, en diciembre de 1985.
Este concierto, tuvo una importante asistencia de público debido al boca a boca dentro del movimiento Mod de la capital, y también a su imagen garagera -inspirada en grupos como The Music Machine o The Chocolate Watchband-, inédita por aquel entonces en los grupos madrileños.
Javier Andreu (La Frontera), uno de los agraciados asistentes al bolo, les felicitó más por la actitud que por la calidad musical.
La tipografía, típica de la época, debida al desconocimiento de métodos y los pocos recursos que se observaban por entonces.

Nuevo salto en el tiempo, esta vez a otro festival....
Grandes nombres del panorama estatal en este festival que, durante cuatro días, se desarrolló en el mítico y legendario, Kafé Antzokia de Bilbao.
Sex Museum, presentó un show especial con motivo de los fastos de su treinta aniversario.

Un hito importantísimo en la historia o trayectoria de la Banda fue su actuación, como teloneros del mítico grupo The Prisoners, en 1986.
Este es uno de los tickets de los días en que acompañaron al grupo de Graham Day y James Taylor.
Añado alguna opinión sobre el acontecimiento:
Fanzine Reacciones número 10, julio 86.
El primer día muy poca gente –jugaba la Selección Española- y el sonido dejó bastante que desear –aun estando miembros de MilkShakes en la mesa de mezclas-. Sex Museum abrieron la noche, pero ni a Miguel, ni a Marta se les oía como debiera. Corto repertorio por problemas de horario y un distendido apoyo por parte del público.
El segundo día fue bastante diferente. (..) Para empezar, Sex Museum dieron un súper recital; Fernando incluso salió al escenario con pantalón corto y la camiseta de la Selección, hubo hasta banderas españolas entre el público. Sonó mejor los teclados y la peña bailó, no pogo, pero casi.
-RUTA 361, entrevista César Andión, págs. 82-83, verano 2018.
-César: Otro histórico fue The Prisoners en la Sala Universal. Yo entonces era mánager de Sex Museum, quienes les telonearon. Fernando Pardo, puto crack, salió vestido con la equipación de la Selección, con los pantalones cortos y las medias también…¡con un par! Amo a Fernando y a Sex Museum!!

Y esto es todo por ahora, os invito a la próxima entrega de Carteles que publicaré en breve -ya en el nuevo año que se presenta-, y en la que volveré a viajar por la historia de Sex Museum.

Keep on SexMu!!!













miércoles, 26 de diciembre de 2018

SexMuteca: Cartelería (1ª Parte)


En cientos y cientos de conciertos, en estos 33 años de carrera, varios han sido los diseños, artistas y epígrafes que han acompañado a Sex Museum como anuncio de dichas actuaciones.

Desde aquel lejano primer concierto, en la mítica Sala Bwana (19.10.1985), hasta los actuales, dentro de la gira del apabullante, MUSSEEXUM, podemos observar cómo ha evolucionado el diseño de carteles para conciertos de Rock en nuestro país.

Voy a iniciar una serie de entregas en las que, de manera aleatoria y sin seguir un patrón anual, voy a mostraros -aunque seguramente muchos de ellos ya estarán en vuestras casas, habéis asistido a ellos o simplemente, los tenéis en mente, algunos de ellos.

Que mejor comienzo que su debut como Sex Museum un lejano 19 de octubre del 85 en la legendaria sala madrileña, Bwana. Este era el cartel de dicho concierto:


Fruto de la tipografía de la época -el auge del movimiento Mod en Madrid-, era fiel reflejo del arte limitado en la elaboración, tanto de fanzines, como de carteles para los conciertos. Aunque, no cabe duda, es un documento indispensable y antológico en la historia de Sex Museum.
Añado la crítica de dicho concierto que apareció en el histórico número 1 del fanzine mod por excelencia, Manzanares:

-Fanzine Manzanares número 1, 11.1985.
Debut del Museo del sexo en una fiesta en “Bwana”, el precio era excesivo (500pts.) y el lugar bastante pijotero y malo para ver un concierto, además de que la pista de baile es pequeña el grupo ni siquiera estaba sobre una tarima; así que, en la tercera fila ya solo se veía un trozo de cabeza o un hombro como mucho. Por lo que respecta al grupo (que tocaron por la cara y, por lo tanto no tenían nada que ver con el precio) gustó a la gran mayoría.
Tocaron 10 temas, todos ellos en inglés, aunque muchos pensamos que es mejor entender lo que escuchas y más si el grupo no es extranjero (por lo menos los que no sabemos idiomas), de estos temas sólo tres versiones: Psycho (de los Sonics), Ravi (de los Standells, magistralmente interpretada) y Train kept a rolling (de J. Burnnette).
Acabando el concierto saltaron a hacer coros dos personajetes de la “movida (puagg) madrileña: el chillón de los Fallen Idols y el gordinfloncillo Quique Turmix (¿os acordais de ese chulo, con mucho peso, de Rock-Ola que llevaba beisbolera y tupé? Pues ahora es supersicodélico), y se sumaron algunos “famosos” de la escena madrileña, y otros no tanto, y eso recordaba (casi) el mogollón del último día del Scooter Run en Barcelona.

Damos un salto en el tiempo de varios años para quedarnos en la primera edición, celebrada en la sala Azkena de Vitoria, del festival rockero por excelencia de nuestro país.
Sustituyeron a los inicialmente programados, The Catheters, que por problemas técnicos no pudieron actuar, acompañando a BackYard Babies que estaban en pleno asalto peninsular.

En la siguiente edición, ya se pasó a la ubicación actual, el recinto Mendizabala, debido al enorme éxito de público y crítica que tuvo la primera edición; aparte de los grandes deseos expansivos del comité organizador.
La Banda regresó al festival en la edición del año 2013.


Ahora toca regresar a épocas pasadas en este viaje por la historia de Sex Museum a través de los carteles de los conciertos en los que han participado......concretamente a su tercer concierto

Celebrado en la Casa de la Juventud de Alcobendas el 14 de diciembre de 1985. Bajo el epígrage Conciertos en el 85, organizado por el Colectivo Púa de la Coordinadora de Músicos de Madrid.
Comentaros que el cartel adjunto es original de dicho concierto y me fue cedido por el insigne mod de la época, Juan Pájaro.
Según palabras de Miguel Pardo refiriéndose a esa fecha "tuvimos como público a cuatro gatos y un bird -en clara referencia a Pájaro-".


Ya consolidados como grupo clave dentro del movimiento Mod en el país -aunque se iban dirigiendo hacia otras corrientes musicales-, fueron asiduos en varias concentraciones mod de la época. Podéis observar también el grafismo, semejante al de su primer concierto, pese a los años transcurridos.
Era el año 88 y tenían recientemente editado su primer álbum, Fuzz Face, concretamente en otoño del año anterior.
Como curiosidad, comentaros que compartieron fecha con el grupo Los Potros, en el que militaba José Lanot después de su salida del grupo.


Pues, por ahora termino esta primera entrega de la historia de Sex Museum a través de los carteles de los conciertos.
Proximamente……………….más!!!

Keep on SexMu!!!









miércoles, 5 de diciembre de 2018

Visionado: UNIDOS. Ciclo Sonido Malasaña, 26.09.18



El Centro Cultural Conde Duque de Madrid ha organizado, comisariado por Suso Saiz, un ciclo de conciertos dedicado al sonido Malasaña. Ése que se fraguó al calor de los bares de este barrio en la década de los 80, fruto de las muchas formaciones y bandas que dieron lugar a ese sonido, repleto de rock and roll subterráneo o underground. En total diez conciertos que nos traerán a algunos de sus máximos exponentes (Josele Santiago, Demonios tus Ojos y Javier Corcobado…) y también a sus más destacados cachorros, de Fuckaine a Los Nastys pasando por Chill o los Lizzies. La expectación ante el concierto de Sex Museum era grande porque llevaban desde enero sin actuar en el foro y, sobre todo porque habían anunciado en redes sociales que presentarían algunas de las canciones de su inminente nuevo álbum, editado por El Segell del Primavera.
Salieron a matar con himnos habitualmente reservados para los bises, «Street Fight» y «Two Sisters». ¡Demoledores! Los clásicos de su repertorio iban trufados de las nuevas composiciones, como «Riots», que Fernando Pardo presentó diciendo “depende de vuestra respuesta que sea single o no”. El plato de Loza abre paso a un rapidísimo riff de Fernando al que enseguida se acopla el resto del grupo; poderoso, muy en la onda hard-rockera de su trayectoria, con un guiño al riff de «Paranoid» en su parte central.
Tras esta tremenda descarga, toca relajarse un poco con el eterno, «I Enjoy the Forbiden», enlazado con el single del que todavía es su último álbum hasta la fecha –Big City Lies-, el galopante «Circles In The Salt». Llegó el turno de «First Time», con obertura de Loza a los tambores a la que se une un fraseo de Marta que recuerda a «The Mule», de sus queridos Deep Purple; melódico y purpeliano, sin duda, será pieza indiscutible tanto en su discografía, como en sus directos. Llega la primera versión del set list, «Walking On My Grave», de los fabulosos, Dead Moon, otro clásico ya en su repertorio desde que lo incluyeron como homenaje al fallecido Fred Cole y que aperecerá en este inminente, deseado y esperado Musseexum. Un «Red Ones» bombástico, con Miguel enchufadísimo, da paso a otra de las clásicas covers de su repertorio, «Unidos» –interpretada originalmente en el concierto homenaje a Kike Turmix-, rapidísima, casi punk, con homenaje final a «Strychnine».
Después de semejante tralla comienza a sonar una base programada que significa el arranque del tercer tema a estrenar: «Breaking The Robot»; hipnótico riff de Fernando, arropado por el órgano de Marta, que encaja a la perfección con con el reconocidísimo riff de «Wassa Massa», pieza indispensable del repertorio de Sex Museum desde su edición. Tras el siempre efectivo «Smoke On The Party», llega la última sorpresa de la noche, Outsider; pieza hard-rockera, marca de la casa, con un estribillo súper melódico y adictivo, otro posible clásico de una banda que suena como un cañón y que, pese al rush final con «Flyin´High», nos dejó con ganas de mucho más en esta atómica noche en el Conde Duque.

www.ruta66.es/2018/10/encuentros/sex-museum-sonido-malasana-conde-duque-madrid/

sábado, 10 de noviembre de 2018

Adhesiones Inquebrantables: César Andión.


Dentro de la serie de entrevistas/ cuestionarios a personas importantes en la carrera de Sex Museum, a lo largo de su historia, un pilar principal en dicha carrera, es quien nos ocupa en esta ocasión, César Andión.

Quizás sea el principal agitador del Movimiento Mod en Madrid en la mitad de los años 80: organizador de fiestas y conciertos, pinchadiscos, responsable del modzine La Scena -con el que conectaba con gente afín de toda España-,y para nosotros, lo más importante, primer manager de Sex Museum.

Gracias a su labor, organizó el primer concierto en la historia de la Banda, el sábado 19 de Octubre de 1985, en la mítica Sala Bwana de Madrid.


Se ocupa, algunos meses después, de conseguir el primer concierto del grupo barcelonés, Los Negativos, con Sex Museum de teloneros, en el Colegio Mayor Chaminade, de Madrid.


Y siguiendo con la evolución y progresión del grupo, consigue también la primera salida de Madrid, con un concierto en la legendaria Sala Zeleste de Barcelona; concretamente los días 14 y 15 de Marzo.



Añado un vídeo de una canción interpretada en esas fechas, en concreto, el sábado 15. El tema, la instrumental de su primera época, La Profecía.



Y ya, en Enero del siguiente año, organiza la primera salida a Europa de Sex Museum aunque, lamentablemente, por problemas técnicos de última hora, sólo se puede actuar en Austria con parada anterior y posterior en la Zeleste de Barna.


Años más tarde, dejó de representar al grupo para dedicarse a otros aspectos dentro del universo musical, como una estancia de varios años en Nueva Zelanda.

Actualmente trabaja en Live Nation, una de las organizadoras de conciertos más importantes del mundo.


Y después de este breve repaso a su extensa y fructífera carrera dentro del negocio musical, pasamos al cuestionario:

-¿Cómo y cuándo empezó tu contacto son Sex Museum?
Somos amigos desde mucho antes de SEX MUSEUM, de la escena mod de inicios de los 80 en Madrid. Yo conocía Marta cuando iba al Instituto, de hecho alguna vez iba a buscarla en mi Vespa, antes de que conociera a Fernando. Las hermanas de un super amigo mío mod del colegio, Manolo Rios y su hermano  Pepe Rios (batería de Sex Museum más tarde) la conocían y nos juntábamos todos.
A Fernando, Miguel y sus otros hermanos Javier y Juan les conocí en la escena Mod, de juntarnos en el bar El Gato, en la calle Cartagena. No había ningún plan de tener ninguna banda, teníamos 17 años, solo bebíamos litros, hablábamos de música, scooters y ropa y de vez en cuando nos pegábamos con gente y yo no paraba de bailar en Rock Ola y cuando podíamos nos dábamos el lote con chavalas en los parques con las litronas…lo mismo que hacen los quinceañeros  ahora, pero siendo mods
-Tengo entendido que ibas al instituto con Marta, ¿cómo conociste a los Pardo?
No, yo iba al Colegio Claret donde conocí a Manolo Rios, Pepe Rios(que iba a clase con mi hermano), a Sinausía y nos juntámos e hicimos grupos, montamos los Scooter Boys porque fuimos de los primeros con scooters y andábamos siempre por la zona de Clara del Rey, Cartagena, parque de las Avenidas, también estaba Bernardo Jaquetti (DEP), Alvaro Fabra y Esteban Garcia Pacha.
-¿Cómo surge la idea de ser su manager? ¿Disfrutaste con esa labor?
Por amistad y por coincidir en gustos y visión artística , además que yo era un mod bvien conectado con gente de toda España gracias a mi modzine “La Scena” y podía movcerles por fuera de Madrid y por Europa. Además yo era un mod muy activo a la hora de montar fiestas para nosotros
-Organizaste la primera salida de España de la Banda, ¿también sus primeros bolos fuera de Madrid?
Sí, asi es…por lo que comento en la pregunta anterior.



-La segunda gira europea, ¿fue organizada por ti también? ¿Recuerdas algo de aquellas giras?

Sip, fue mucho mejor organizada, al menos teníamos para comer y gasolina y la furgoneta era una Volkswagen Transporter y no una Siata, además vino otro amigo y compartíamos tour managing, conducción, etc.

-¿Quién se ocupaba de los posters –por ejemplo el de su bolo en Bwana o Templo del Gato-. flyers, promoción, ect.?

Depende de quien fuera el promotor, si era yo el promotor, pues yo….pero siempre con la banda coordinando todo.

-¿En qué momento te desmarcas o dejas de lado al grupo?

Básicamente cuando me cansé, era un trabajo muy desinteresado, me desmarqué pero luego volví ya en los 90 junto Alberto Fadón que fue su manager y montamos una agencia de Management llamada MIGHTY LEE MANAGEMENT que ya era más profesional.
-¿Podías definir con una palabra o frase lo que ha significado Sex Museum en tu vida o la definición que crees perfecta para ellos?
Además de amor, amistad eterna, felicidad, diversión, juventud, etc a nivel profesional fueron los que me hicieron empezar en esto de la industria de la música y mira ahora trabajo para Live Nation que es la mayor organizadora de eventos musicales de todo el mundo y llevamos varios grupos españoles como Bifannah, Terry vs Tori, St Woods, L.A. Belako, etc
-Canción, álbum, concierto, momento especial con la Banda
Fuzz face
Las dos giras europeas, estábamos locos en tirarnos a Europa de esa forma, en invierno, con esos vehículos, sin dinero…nadie haría eso ahora, me refiero a que las bandas ahora son muy señoritos.




Pues, esto es todo,queridos "fanáticos". Ha sido un auténtico placer poder compartir la experiencia "SexMusera" del gran César Andión con todos vosotros y le agradecemos enormemente dedicar una porción de su ajetreada vida para responder a las preguntas. Gracias de nuevo, César.

Seguiremos informando.

Keep On SexMu!!!








sábado, 3 de noviembre de 2018

SexNews: Portada Ruta 66, número 364


Dieciséis años después, Sex Museum ha vuelto a ocupar la portada de la mítica y legendaria revista musical -auténtico manual de consulta durante años para muchos de nosotros-, Ruta 66. Si en aquella ocasión, además de ser la primera vez que un grupo del país, protagonizaba tan magno lugar, se aprovechaba la edición del colosal, SpeedKings, en esta ocasión, también se ha aprovechado el lanzamiento, tras un parón discográfico de cuatro años, de su último álbum, el apabullante, Musseexum.

Y dos epígrafes: "El mejor grupo rock español de los 90?" y "La resistencia del mejor fuzz-rock hispano", ambos totalmente identificativos del estado en dicho momento de Sex Museum.

Paso a desgranaros, el contenido de los dos números, empezando por el más antiguo, el Ruta 179, editado en Enero de 2002.



Los insignes escribas ruteros, Eduardo Ranedo, JF León y Pepe Kubrick, se ocuparon del excelente y completísimo dossier que abarcaba desde sus comienzos, hasta aquel momento, el año 2002, recién publicado SpeedKings, el más hard-rockero hasta ese fecha.

Pepe Kubrick, con la colaboración de JF León, desmenuzaba la historia de la Banda. Comenzaba con sus inicios en la mitad de los años 80, su primer LP (Fuzz Face), la grabación de You y Drugged Personality para sendos recopilatorios, la época Romilar-D, gira con Deep Purple, Independence y el cambio de actitud, Nature´s Way y el legendario Thee Fabulous and Furry, Roto con Sparks -para mí, su obra cumbre, no me canso de decirlo aunque su último álbum, Musseexum, no le va a la zaga-, Sum, el parón posterior, el nuevo cambio de sonido con la presentación, como SM2000, en Festimad´99 y el inmenso álbum posterior, Sonic y el comienzo con Locomotive Records, para acabar con la grabación de su flamante y apabullante, SpeedKings.

Edu Ranedo, en el apartado, Codex Sexuals, analizaba detenidamente toda su discografía.

Y para acabar el dossier, JF León, con Vidas Cruzadas, se ocupaba de las múltiples derivaciones musicales de Sex Museum durante su historia: Born Losers, Los Coronas, WonderBoys, Electrolux, etc.


Dentro de la sección, Adhesiones Inquebrantables, he entrevistado a alguno de los responsables del dossier para que nos cuenten su experiencia al respecto.
Al habla, Pepe Kubrick:

-¿Cómo surgió la idea de la portada del Ruta dedicada a ellos? ¿El dossier que escribiste para ese número te lo encargó directamente la dirección de la revista?
-Creo recordar que a mí me contacta directamente para ese reportaje J.F.León, lo que ya no sé es si la revista se lo propuso a él, o él, que es muy pesadito, insistió en que había que hacer un reportaje así. Sea como fue lo merecían, sin duda.
-¿Te sentiste satisfecho con el resultado? ¿Cómo fue colaborar con JF León en ello?
-Sí, muy satisfecho. En cuanto a reportaje con contacto directo con los músicos, es el trabajo rutero del que guardo mejor recuerdo junto al que le hice a Josele Santiago. La experiencia con J.F. fue muy buena, de hecho él estaba pensando en algo todavía más gordo y extenso, y pusimos mucho empeño en este reportaje. Nos tiramos prácticamente todo el fin de semana en casa de Marta y Fernando y grabamos muchísimo material de viva voz sobre la historia de la banda.
Al habla, Eduardo Ranedo:


-¿Cómo surgió la idea de la portada para el Ruta? Tu colaboración en el dossier,¿ fue encargo de la dirección de la revista?
No recuerdo todos los detalles. Sí que entonces se hablaba mucho de dar una portada a un grupo de aquí, algo que no ha sido ni mucho menos frecuente en la historia de la revista. Yo creo que todo el reportaje fue idea de J.F., era muy fan y entonces les seguía fervorosamente. Imagino que él concretaría cómo enfocar el reportaje con Jaime Gonzalo.
-¿Colaboraste con JF León y Pepe Kubrick en la elaboración o cada uno hizo su parte?
Hice mi parte. Recuerdo que me faltaba algún disco y me lo mandó JF "tostado", con su portaditas a color y todo. Desconozco si JF y Pepe colaboraron... Puede ser porque creo que Pepe vivía en Madrid entonces y tenían trato, pero no lo sé.




Ahora le toca al reciente número 364, correspondiente al recién estrenado mes de Noviembre.

Si en aquel lejano, número 179, JF León era parte integrante del trío realizador del dossier, en esta ocasión, ha tomado las riendas y el protagonismo del dossier. 
Comienza con una profunda y sincera entrevista a Fernando Pardo, en la que se habla de los inicios y de las motivaciones a lo largo de sus más de treinta años de carrera, las relaciones familiares dentro del grupo -recordad que Miguel, el cantante, es su hermano y Marta, su mujer-, sobre Dead Moon y su similitud con el concepto de Sex Museum, las diferentes bases rítmicas que han pasado por la Banda y muchos aspectos más que os invito a descubrir comprando este colosal número de la revista.

Con el epígrafe, Desmontando el nuevo disco, aprovecha las opiniones del resto de los miembros para desgranar y analizar el contenido del álbum, en un completísimo ejercicio de estilo.

Los orígenes mod de una institución rock, así titula la revista mi contribución -gracias a la labor y esfuerzo de JF-, a la revista. En ella relato la aparición, a principios de los ochenta, de los Mods, de aquellos años salvajes llenos de inquietudes, peleas, descubrimientos, conciertos míticos -Secret Affair en 1982. "Fue el principio de mi mundo en los siguientes años...La mayoría de los que asistimos  a ese concierto lo recordamos como un hito en nuestras vidas", dice Fernando Pardo-, mi asistencia, eso sí, en las puertas del Bwana, al primer concierto en la historia de Sex Museum, los años posteriores, la grabación de Fuzz Face…….Todo un honor para mí poder haber participado en este homenaje a mis queridos y adorados, Sex Museum.

Vuelva a tomar las riendas JF y bajo, Del flequillo a la melena, analiza toda su discografía, de manera concisa, pero profunda y ahondando en aspectos particulares de cada disco.

Y, más o menos, este es el resumen de todo lo que encierra este dossier aunque os invito, por supuesto, a comprar el excelente y jugoso número -en el que hay un interesantísimo informe sobre nuevas bandas australianas, los 50 años del Álbum Blanco de los Beatles, Grateful Dead y las habituales secciones de la revista-, y disfrutarlo teniéndolo en vuestras manos.



Espero haceros partícipe de este grandísimo reconocimiento a Sex Museum y que significa también el comienzo de una nueva etapa, con la aparición de Musseexum, la correspondiente gira que empezó ayer, día 2, en Mieres, Asturias, y todo los que nos queda por disfrutar de ello y que, lógicamente, tendréis buena cuenta de ello, en este vuestro blog.

Keep on SexMu!!!
















viernes, 19 de octubre de 2018

SexNews: MUSSEEXUM



La espera ha merecido la pena y después de la última entrega de su discografía –el irregular aunque interesante, Big City Lies-, ha llegado su última obra: Musseexum, un auténtico torbellino auditivo que nos hará disfrutar durante mucho, mucho tiempo de esta magna composición.

Paso a desglosar musicalmente cada tema de esta auténtica obra maestra sonora.

            SexNews:                          MUSSEEXUM

1.       DOPAMINA (Marta Ruiz Perdiguero)

2.       FIRST TIME (Fernando Pardo, Philip Stark)

3.       BREAKING THE ROBOT (Marta Ruiz Perdiguero)

4.       PLUMED SERPENT (Roberto Lozano)

5.       RIOTS (Javier Vacas)

6.       HORIZONS (Marta Ruiz Perdiguero, Miguel Pardo, Philip Stark)

7.       BREAKOUT (Marta Ruiz Perdiguero, Miguel Pardo, Philip Stark)

8.       LUCKY MAN (Javier Vacas)

9.       MICRODOSIS (Marta Ruiz Perdiguero, Fernando Pardo)

10.   SHINE  (Roberto Lozano, Philip Stark)

11.   WALKING ON MY GRAVE (Fred Cole)

12.   OUTSIDER (Roberto Lozano)

13.   SOLDIER DOLL (Fernando Pardo, Philip Stark)

1-      Con unas notas de piano clásico, se abre el álbum con este apabullante instrumental, con nombre emocional, digno del mejor Space-Rock, y por supuesto, obra de Marta –como veremos, esta música espacial sobrevuela gran parte del disco-.  Entran las máquinas, la batería de Loza va marcando el comienzo, la guitarra va dando esbozos, el Hammond comienza a planear y, de repente, el aplastante riff de Fernando, inunda el tema, anticipándonos lo que nos vamos a encontrar en el resto del álbum. Atómico comienzo.

2-      Primer gran tema y futuro, seguro, himno del disco. Con una melodía que nos recuerda a The Mule de sus queridos Deep Purple, órgano y batería van tejiendo el inicio para recibir a la maquinaria Sex Museum en todo su esplendor. Rapidísimo tema con un fraseo de Marta, arropado, claro está, por Fernando –se nota su impronta en la autoría del tema- , que sobrevuela toda la canción.. En la parte media del tema, el clásico duelo guitarra/órgano característico del grupo. Mención aparte para los fills de Loza durante todo el desarrollo del tema.Sin duda, el tema más “purpleiano” en mucho tiempo de la Banda.

3-      Ritmos pregrabados, dan paso a otro monumental tema, digno de figurar entre las más grandes creaciones de la tema. Protagonismo absoluto de Marta. Miguel entonando “Take the Control…..”. Muy en la onda de los temas más atmosféricos y cañeros  del totémico Sonic. Tremendo. Space-Rock en estado puro.

4-      Atmósferico. Con riff adictivo de la guitarra y las máquinas sobrevolando  y envolviendo nuestros cuerpos, como la serpiente emplumada que da título al tema, desembocando en un estribillo que nos lleva a ensoñaciones de otro planeta. Sin duda, uno de los highlights del disco. Absolutamente demoledor y realmente sorprendente la capacidad creativa de Loza en este tema.

5-      Tema escrito y musicado por Vacas que refleja un poco la rabia por la situación que está pasando el mundo en estos tiempos. Garage-punk  marca de la casa con guiño Zeppelin/ Sabbath en la parte instrumental central y que se suaviza unos segundos por la entrada del órgano dando atmosfera para enseguida volver a la caña del comienzo. Es habitual ya en sus conciertos de presentación. Un nuevo himno para el repertorio. “Come on, take the steets…..!!!!!”, “To the barricades…..”!!!

6-      Toque de plato, cencerro y riff de guitarra dan paso al Hammond, en el tema más simplemente rockero, y no por ello flojo, del álbum. 100% Sex Museum. Eso sí, no hay que olvidar el órgano cósmico que envuelve y arropa el estribillo –acento significativo de que el tema es de Marta-.

7-      Ritmo galopante, vibrante y adictivo con un toque que me hace retroceder a los ochenta en los desarrollos de teclado. Miguel se deja la voz desde el comienzo del tema y hasta el final…” I Want Breakout!!!”. Parece a simple vista un tema simple, pero encierra mucha complejidad, otro highlight del disco.

8-      Mi debilidad en este nuevo disco desde que arranca el tema con ese órgano deudor del garage-psicodélico sixities –con un cierto regusto a The Doors-, que alcanza protagonismo absoluto durante toda la canción. Tema compuesto por Vacas, habla de la vida en la carretera y de lo afortunado que sienten los músicos al poder llevar felicidad a la gente. Para mí, lo mejor del disco y podía, perfectamente, haber pertenecido a mi disco preferido de la Banda, Sparks. Un himno.

9-      Una secuencia abre el cuarto tema en castellano en la historia de Sex Museum –primero llegó Ya es Tarde (Fuzz Face) y luego Judee Sil y Odio (Big City Lies); sin contar con la cover de Parálisis Permanente incluida en United-. Sincopado, repetitivo, con Miguel desgañitándose en cada palabra, se aleja un poco del tono general del disco, pero tiene su punto y con cada escucha, se te va metiendo más y más dentro de tu cerebro. A destacar también el desarrollo central en una onda muy The Who, pero pasado por el tamiz electrónico con ese órgano sobrevolando la guitarra –Space Rock una vez más??-. Se deja ver la influencia en esa parte central, en los toques de teclado ochentero, del proyecto en solitario de Marta, Marta Hammond.

10-   Vocación absoluta de single o himno de la Banda, este hard-rockero pildorazo, compuesto por Loza, será seguro parte importante en sus futuros conciertos. El toque de Marta cambia un poco el concepto inicial, pero enseguida, volvemos al ritmo totalmente adictivo. Otro himno, y van…..y otro de mis temas preferidos del álbum, y van...…….

11-   Desde United (2006), no habían vuelto a incluir una versión en ningún otro álbum, así que, que mejor cover que su adaptación del eterno Walking on my Grave –que a raíz de la muerte de Fred Cole venían interpretando en prácticamente todos sus conciertos-, para incluir en este monumental álbum. Aunque en la distancia, se puede decir que son nuestros Dead Moon patrios, por filosofía, musicalidad, actitud, etc. Absolutamente antológica.

12-   Este es otro de los temas que han estado interpretando, con gran éxito entre los fans, en los conciertos antes de la salida del álbum. Otra maravillosa pieza hard-rockera con quizás el menor protagonismo de Marta de todo el disco. Segunda composición de Loza que aporta importantes acentos durante el desarrollo del tema y que la afiladísima guitarra de Fernando dimensiona en un himno que se te mete en la cabeza a la primera escucha y que no te suelta hasta que acaba. Vocación de clásico. Y me olvidaba, un estribillo adictivo que me recuerda a los clásicos Uriah Heep, etapa David Byron.

13-   Tema de Fernando que, lógicamente, identificamos a la primera. La influencia “AC/DC” es más que notable durante toda la canción, pero como siempre, dotándola del sonido Sex Museum. Volcánica, con un estribillo potentísimo, bajo, una vez más, el cósmico sonido de Marta que acompaña al tema hasta el final. Ideal para directos.


Un álbum magnífico, con vocación de clásico, en su discografía y con mínimo seis canciones que pueden, si no lo son ya, convertirse en himnos de la Banda. Hay mucha, mucha máquina –hecho que me recuerda el totémico Sonic y su ambientación-, pero al servicio de la canción, lo que hace más grande si cabe este disco y sus canciones: Space-Rock en estado puro con el típico toque de Rock & Roll del grupo. Una verdadera conmoción musical que nos reconforta después de cuatro años de sequía discográfica.


Keep on SexMu!!!





Destacamos.................

Tres años de Where I Belong (2017-2020)

Pues sí, ese proyecto que se empezó a aventurar, después de uno de los clásicos bolos de inicio de año en El Sol -esta vez fuero...

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